Musik von Heinrich Schütz, seinen Schülern und Zeitgenossen.
Stephanie Pfeffer – Sopran
Lukas Hamberger, Soko Yoshida – Violine
Johannes Kofler – Violoncello
Maria Ferré – Theorbe
Christoph Anzböck – Truhenorgel
Barockkonzert mit Werken Schütz' und seiner Schüler Johann Theile, Johann Wilhelm Furchheim, David Pohle und Christoph Bernhard.
Sie alle haben eine der längsten kriegerischen Auseinandersetzungen in Europa miterlebt - ab 1618 prägte der Dreissigjährige Krieg Schütz' Kompositionen und die seiner Schüler. Vokale und instrumentale Werke zeigen in Text und Musik die unterschiedlichen Rufe nach Hilfe und göttlichem Beistand.
Die Parallelen zur aktuellen Situation sind eindrücklich: 1648 hat Schütz das Stück "Verleih uns Frieden genädiglich" geschrieben und die Bitte Martin Luthers „Verley uns Frieden genädiglich, Herr Gott, zu unsern Zeiten» zum Klingen gebracht.
Eine Bitte, der wir uns auch heute aus tiefstem Herzen anschliessen können.
Information & Ticketkauf: www.ensemblepicaro.com / Ticketino
Konzertkasse: jeweils 20 Minuten vor Konzertbeginn (Barzahlung).
Barockkonzert mit Werken Schütz' und seiner Schüler Johann Theile, Johann Wilhelm Furchheim, David Pohle und Christoph Bernhard.
Sie alle haben eine der längsten kriegerischen Auseinandersetzungen in Europa miterlebt - ab 1618 prägte der Dreissigjährige Krieg Schütz' Kompositionen und die seiner Schüler. Vokale und instrumentale Werke zeigen in Text und Musik die unterschiedlichen Rufe nach Hilfe und göttlichem Beistand.
Die Parallelen zur aktuellen Situation sind eindrücklich: 1648 hat Schütz das Stück "Verleih uns Frieden genädiglich" geschrieben und die Bitte Martin Luthers „Verley uns Frieden genädiglich, Herr Gott, zu unsern Zeiten» zum Klingen gebracht.
Eine Bitte, der wir uns auch heute aus tiefstem Herzen anschliessen können.
Information & Ticketkauf: www.ensemblepicaro.com / Ticketino
Konzertkasse: jeweils 20 Minuten vor Konzertbeginn (Barzahlung).
Barockkonzert mit Werken Schütz' und seiner Schüler Johann Theile, Johann Wilhelm Furchheim, David Pohle und Christoph Bernhard.
Sie alle haben eine der längsten kriegerischen Auseinandersetzungen in Europa miterlebt - ab 1618 prägte der Dreissigjährige Krieg Schütz' Kompositionen und die seiner Schüler. Vokale und instrumentale Werke zeigen in Text und Musik die unterschiedlichen Rufe nach Hilfe und göttlichem Beistand.
Die Parallelen zur aktuellen Situation sind eindrücklich: 1648 hat Schütz das Stück "Verleih uns Frieden genädiglich" geschrieben und die Bitte Martin Luthers „Verley uns Frieden genädiglich, Herr Gott, zu unsern Zeiten» zum Klingen gebracht.
Eine Bitte, der wir uns auch heute aus tiefstem Herzen anschliessen können.
Information & Ticketkauf: www.ensemblepicaro.com / Ticketino
Konzertkasse: jeweils 20 Minuten vor Konzertbeginn (Barzahlung).
Der vierteilige Konzertzyklus „Seuchen im Spiegel der barocken Künste“ reflektiert in Musik und Erzählung die gesellschaftlichen und sozialen Auswirkungen von Pest, Cholera, Schwindsucht und Syphilis.
Teil II erzählt von der Schwindsucht als Krankheit des Herzens und als Krankheit des Körpers, die Komponisten wie Hans Leo Hassler und Johann Gottlieb Goldberg dahingerafft hat.
Der literarische Ausgangspunkt ist ein Zitat aus einem Gedicht von Christian Hoffmann von Hoffmannswaldau „Die Schwindsucht der Vernunft / so man die Liebe nennet“ das in Verbindung mit Werken des deutschen Barocks einen sowohl nachdenklichen als auch humoristischen Blick auf das Thema wirft.
Ticketpreise: CHF 35.- / Legi, IV, Kulturlegi CHF 25.-
www.ticketino.com / www.ensemblepicaro.com
Reservation vorab erwünscht, Restkarten an der Abendkasse.
Es gelten die aktuellen Corona Vorschriften des Bundes.
Der vierteilige Konzertzyklus „Seuchen im Spiegel der barocken Künste“ reflektiert in Musik und Erzählung die gesellschaftlichen und sozialen Auswirkungen von Pest, Cholera, Schwindsucht und Syphilis.
Teil II erzählt von der Schwindsucht als Krankheit des Herzens und als Krankheit des Körpers, die Komponisten wie Hans Leo Hassler und Johann Gottlieb Goldberg dahingerafft hat.
Der literarische Ausgangspunkt ist ein Zitat aus einem Gedicht von Christian Hoffmann von Hoffmannswaldau „Die Schwindsucht der Vernunft / so man die Liebe nennet“ das in Verbindung mit Werken des deutschen Barocks einen sowohl nachdenklichen als auch humoristischen Blick auf das Thema wirft.
Ticketpreise: CHF 35.- / Legi, IV, Kulturlegi CHF 25.-
www.ticketino.com / www.ensemblepicaro.com
Reservation vorab erwünscht, Restkarten an der Abendkasse.
Es gelten die aktuellen Corona Vorschriften des Bundes.
Der vierteilige Konzertzyklus „Seuchen im Spiegel der barocken Künste“ reflektiert in Musik und Erzählung die gesellschaftlichen und sozialen Auswirkungen von Pest, Cholera, Schwindsucht und Syphilis.
Teil II erzählt von der Schwindsucht als Krankheit des Herzens und als Krankheit des Körpers, die Komponisten wie Hans Leo Hassler und Johann Gottlieb Goldberg dahingerafft hat.
Der literarische Ausgangspunkt ist ein Zitat aus einem Gedicht von Christian Hoffmann von Hoffmannswaldau „Die Schwindsucht der Vernunft / so man die Liebe nennet“ das in Verbindung mit Werken des deutschen Barocks einen sowohl nachdenklichen als auch humoristischen Blick auf das Thema wirft.
Ticketpreise: CHF 35.- / Legi, IV, Kulturlegi CHF 25.-
www.ticketino.com / www.ensemblepicaro.com
Reservation vorab erwünscht, Restkarten an der Abendkasse.
Es gelten die aktuellen Corona Vorschriften des Bundes.
Der vierteilige Konzertzyklus „Die Büchse der Pandora - Seuchen im Spiegel der barocken Künste“ reflektiert in Musik und Erzählung die gesellschaftlichen und sozialen Auswirkungen von Pest, Cholera, Schwindsucht und Syphilis. Teil I erzählt von der Pest in Italien und wird um Alessandro Manzonis Roman «Die Brautleute» mit Musik von u.a. Merula, Monteverdi, Schütz, Rossi gestaltet.
Tickets unter ensemblepicaro@gmail.com oder bei Ticketino
Der vierteilige Konzertzyklus „Die Büchse der Pandora - Seuchen im Spiegel der barocken Künste“ reflektiert in Musik und Erzählung die gesellschaftlichen und sozialen Auswirkungen von Pest, Cholera, Schwindsucht und Syphilis. Teil I erzählt von der Pest in Italien und wird um Alessandro Manzonis Roman «Die Brautleute» mit Musik von u.a. Merula, Monteverdi, Schütz, Rossi gestaltet.
Tickets unter ensemblepicaro@gmail.com oder bei Ticketino
Der vierteilige Konzertzyklus „Die Büchse der Pandora - Seuchen im Spiegel der barocken Künste“ reflektiert in Musik und Erzählung die gesellschaftlichen und sozialen Auswirkungen von Pest, Cholera, Schwindsucht und Syphilis. Teil I erzählt von der Pest in Italien und wird um Alessandro Manzonis Roman «Die Brautleute» mit Musik von u.a. Merula, Monteverdi, Schütz, Rossi gestaltet.
Tickets unter ensemblepicaro@gmail.com oder bei Ticketino
Ein Abend in Venedig im Jahre 1640. Das Ensemble Pícaro nimmt das Publikum auf eine Zeitreise in die Stadt an der Lagune zu einem Abend im Kreise der Accademia degli unisoni mit. Im Zentrum stehen dabei Barbara Strozzis Werke und die ihrer Zeitgenossen Dario Castello und Biagio Marini.
Tickets über Ticketino oder an der Abendkasse.
Ein Abend in Venedig im Jahre 1640. Das Ensemble Pícaro nimmt das Publikum auf eine Zeitreise in die Stadt an der Lagune zu einem Abend im Kreise der Accademia degli unisoni mit. Im Zentrum stehen dabei Barbara Strozzis Werke und die ihrer Zeitgenossen Dario Castello und Biagio Marini.
Tickets über Ticketino oder an der Abendkasse.
Ein Abend in Venedig im Jahre 1640. Das Ensemble Pícaro nimmt das Publikum auf eine Zeitreise in die Stadt an der Lagune zu einem Abend im Kreise der Accademia degli unisoni mit. Im Zentrum stehen dabei Barbara Strozzis Werke und die ihrer Zeitgenossen Dario Castello und Biagio Marini.
Tickets über Ticketino oder an der Abendkasse.
In der Verbindung von Musik, Literatur und Schauspiel erzählt das Ensemble Pícaro die Geschichte von Hans, dem Lautenbauer und begleitet ihn auf seiner Reise von Füssen nach Venedig. Es erklingen Werke von u.a. Claudio Monteverdi, Johann Kapsberger und Antonio Vivaldi. Als literarische Vorlage für die von Philipp Scherer geschriebene und gespielte Geschichte dient das Buch Eine Italienische Reise von Philipp Bloom.
Tickets über TICKETINO oder unter +41 76 603 59 99
In der Verbindung von Musik, Literatur und Schauspiel erzählt das Ensemble Pícaro die Geschichte von Hans, dem Lautenbauer und begleitet ihn auf seiner Reise von Füssen nach Venedig. Es erklingen Werke von u.a. Claudio Monteverdi, Johann Kapsberger und Antonio Vivaldi. Als literarische Vorlage für die von Philipp Scherer geschriebene und gespielte Geschichte dient das Buch Eine Italienische Reise von Philipp Bloom.
Tickets über TICKETINO oder unter +41 76 603 59 99
In der Verbindung von Musik, Literatur und Schauspiel erzählt das Ensemble Pícaro die Geschichte von Hans, dem Lautenbauer und begleitet ihn auf seiner Reise von Füssen nach Venedig. Es erklingen Werke von u.a. Claudio Monteverdi, Johann Kapsberger und Antonio Vivaldi. Als literarische Vorlage für die von Philipp Scherer geschriebene und gespielte Geschichte dient das Buch Eine Italienische Reise von Philipp Bloom.
Tickets über TICKETINO oder unter +41 76 603 59 99
In drei Konzerten nimmt das Ensemble Pícaro das Publikum auf eine Zeitreise in das barocke Venedig mit. Dieser Abend im Jahre 1640 soll dem Publikum das Ambiente dieses Gelehrtenzirkels mit musikalischen und theatralischen Mitteln nahebringen.Die Hauptfigur ist die Komponistin Barbara Strozzi, die für sich selbst als Gambistin und Sängerin geschrieben hat und in den ausgewählten Werken die vielen Facetten der Liebe beschreibt. Ergänzt werden diese durch instrumentale Musik ihrer Zeitgenossen.
In drei Konzerten nimmt das Ensemble Pícaro das Publikum auf eine Zeitreise in das barocke Venedig mit. Dieser Abend im Jahre 1640 soll dem Publikum das Ambiente dieses Gelehrtenzirkels mit musikalischen und theatralischen Mitteln nahebringen.Die Hauptfigur ist die Komponistin Barbara Strozzi, die für sich selbst als Gambistin und Sängerin geschrieben hat und in den ausgewählten Werken die vielen Facetten der Liebe beschreibt. Ergänzt werden diese durch instrumentale Musik ihrer Zeitgenossen.
In drei Konzerten nimmt das Ensemble Pícaro das Publikum auf eine Zeitreise in das barocke Venedig mit. Dieser Abend im Jahre 1640 soll dem Publikum das Ambiente dieses Gelehrtenzirkels mit musikalischen und theatralischen Mitteln nahebringen.Die Hauptfigur ist die Komponistin Barbara Strozzi, die für sich selbst als Gambistin und Sängerin geschrieben hat und in den ausgewählten Werken die vielen Facetten der Liebe beschreibt. Ergänzt werden diese durch instrumentale Musik ihrer Zeitgenossen.
Die Themen Orient und Okzident, Krieg und Frieden lassen eine Bandbreite an Fragen aufkommen, zuvorderst die brisante Aktualität dieses Konfliktes. Die größte Herausforderung in der Stückauswahl war, durch Text und Musik keine Wertung des (politischen) Geschehens abzugeben, sondern vielmehr ein Stimmungsbild der Zeit und der Menschen zu zeichnen.
In Verbindung mit gesprochenen Texten ergibt sich so ein halbszenisches Konzert, dass in in vergangene Zeiten entführt.
Mit Werken von Andreas Anton Schmelzer, Johann Joseph Fux, Heinrich Albert, Georg Muffat u.a.
Die Themen Orient und Okzident, Krieg und Frieden lassen eine Bandbreite an Fragen aufkommen, zuvorderst die brisante Aktualität dieses Konfliktes. Die größte Herausforderung in der Stückauswahl war, durch Text und Musik keine Wertung des (politischen) Geschehens abzugeben, sondern vielmehr ein Stimmungsbild der Zeit und der Menschen zu zeichnen.
In Verbindung mit gesprochenen Texten ergibt sich so ein halbszenisches Konzert, dass in in vergangene Zeiten entführt.
Mit Werken von Andreas Anton Schmelzer, Johann Joseph Fux, Heinrich Albert, Georg Muffat u.a.
Die Themen Orient und Okzident, Krieg und Frieden lassen eine Bandbreite an Fragen aufkommen, zuvorderst die brisante Aktualität dieses Konfliktes. Die größte Herausforderung in der Stückauswahl war, durch Text und Musik keine Wertung des (politischen) Geschehens abzugeben, sondern vielmehr ein Stimmungsbild der Zeit und der Menschen zu zeichnen.
In Verbindung mit gesprochenen Texten ergibt sich so ein halbszenisches Konzert, dass in in vergangene Zeiten entführt.
Mit Werken von Andreas Anton Schmelzer, Johann Joseph Fux, Heinrich Albert, Georg Muffat u.a.
„If music be the food of love“ zieht uns in ein England des 17. Jahrhunderts voll höfischer Galanterie und derben Gefühlsausbrüchen.
Im Mittelpunkt steht die Geschichte einer Liebe erzählt durch Lieder und Instrumentalwerke von Henry Purcell, Matthew Locke, William Lawes, John Blow und William Web.
„If music be the food of love“ zieht uns in ein England des 17. Jahrhunderts voll höfischer Galanterie und derben Gefühlsausbrüchen.
Im Mittelpunkt steht die Geschichte einer Liebe erzählt durch Lieder und Instrumentalwerke von Henry Purcell, Matthew Locke, William Lawes, John Blow und William Web.
Oratorium in zwei Akten
Stephanie Pfeffer - Sopran I
Jenny Högström - Sopran II
Kaspar Kröner - Altus
Guy Cutting - Tenor
Jonathan Sells - Bass
Ensemble Pícaro
Marco Amherd, Leitung
Oratorium in zwei Akten
Stephanie Pfeffer - Sopran I
Jenny Högström - Sopran II
Kaspar Kröner - Altus
Guy Cutting - Tenor
Jonathan Sells - Bass
Ensemble Pícaro
Marco Amherd, Leitung
Oratorium in zwei Akten
Stephanie Pfeffer - Sopran I
Jenny Högström - Sopran II
Kaspar Kröner - Altus
Guy Cutting - Tenor
Jonathan Sells - Bass
Ensemble Pícaro
Marco Amherd, Leitung
Das Ensemble Pícaro beschäftigt sich in diesem Konzertprojekt mit Komponisten, welche in Venedig gewirkt und gelebt haben. Dazu gehören u.a. der gebürtige Venezianer Antonio Vivaldi sowie der aus Deutschland geflohene Johann Rosenmüller. Zwei grosse Psalmvertonungen dieser Komponisten bilden das Zentrum des neuen Programms und lassen interessante Vergleiche zu.
Das Ensemble Pícaro beschäftigt sich in diesem Konzertprojekt mit Komponisten, welche in Venedig gewirkt und gelebt haben. Dazu gehören u.a. der gebürtige Venezianer Antonio Vivaldi sowie der aus Deutschland geflohene Johann Rosenmüller. Zwei grosse Psalmvertonungen dieser Komponisten bilden das Zentrum des neuen Programms und lassen interessante Vergleiche zu.
Leipzig – eine Stadt, die musikalisch primär mit Johann
Sebastian Bach verbunden wird. Doch was geschah davor?
Das neue Programm des Ensembles Pícaro beschäftigt sich mit
Komponisten, die vor Johann Sebastian Bach das Musikleben in
und um Leipzig geprägt haben.
Zu hören sind neben der titelgebenden Kantate „Lauter Wonne,
lauter Freuden“ von Georg Philipp Telemann die Kantate „Mein
Herze schwimmt im Blut“ von Christoph Graupner, die zwei
Jahre vor der gleichnamigen Bachkantate entstanden ist.
Ergänzend werden Werke von Johann Rosenmüller und dessen
Schüler Johann Philipp Krieger zu hören sein.
